Перезапуск музыкального сервиса BOOM
Как запустить стриминговый сервис во времена сильных экосистемных конкурентов и превратить редизайн в продуктовый перезапуск.
- Период
- 2018–2021
- Роль
- Ведущий дизайнер
- Команда
- Кросс-функциональная продуктовая команда
- Результат
- Сессия +20%; рост конверсии в подписку
Суть проекта
BOOM нужно было заново определить своё место на рынке, где у пользователей уже были музыка во ВКонтакте, Яндекс Музыка и Apple Music, а в Россию вот-вот должен был прийти Spotify. Задача была шире нового визуального стиля: требовалось пересобрать ключевые сценарии стриминга, помочь пользователю найти музыку, перенести существующую библиотеку и продолжать слушать без лишней настройки.
Я начал проект как ведущий дизайнер: собирал карту сценариев, прототипировал, искал структуру основных разделов и плеера и формировал визуальное решение. По мере роста продукта команда расширилась, а я продолжил отвечать за направление и ключевые решения в проекте с высокой неопределённостью, где решение нужно было собрать практически с нуля.
В продукте появились персональные миксы и радио, новая главная, поиск, библиотека и сценарий миграции музыки из социальных сетей. После запуска длина сессии выросла на 20%, конверсия в платную версию и оценка в сторах увеличились.

Ещё один стриминговый сервис был никому не нужен
На момент перезапуска музыкальная привычка пользователей уже была распределена между крупными продуктами и экосистемами. Конкурировать только новой обложкой или ещё одним каталогом треков было бессмысленно. BOOM должен был дать понятный ответ на два вопроса: почему пользователь откроет именно его и как продукт встроится в уже существующую музыкальную жизнь.
Поэтому мы рассматривали задачу как продуктовый перезапуск. Визуальный язык был важен, но он должен был поддерживать сценарии поиска, рекомендаций, личной библиотеки и прослушивания, а не заменять их.
Моя роль менялась вместе с масштабом проекта
Я начал перезапуск как ведущий дизайнер: лично строил карту сценариев, прототипировал ключевые сценарии, искал визуальное направление и проектировал основные разделы и плеер. Я отвечал за направление и ключевые решения в проекте с высокой неопределённостью — продукт нужно было собрать практически с нуля.
По мере роста объёма команда расширилась и переехала в Figma. Я сохранял личное участие в сложных продуктовых решениях и помогал команде держать единое направление.
Сначала карта продукта, потом экраны
До детального дизайна я собрал карту сценариев всего сервиса. На ней были главная, поиск, профиль, артисты, плейлисты, радио, концерты, социальные сигналы и личная музыка. Это помогло увидеть продукт как связанную систему и решить, какие сценарии должны поддерживать друг друга.

Затем появились прототипы. Мы проверяли не внешний вид отдельных карточек, а то, как пользователь находит новую музыку, возвращается к недавно прослушанному, переходит между рекомендациями, артистами и плейлистами и управляет своей библиотекой.
Только после этого я перешёл к визуальному поиску и детальному дизайну. Такой порядок позволил не маскировать структурные проблемы красивыми экранами.

Главная и плеер должны работать как единый опыт
Главная собирала недавно прослушанное, новые релизы, рекомендации, музыку друзей и персональные подборки. Она должна была быстро дать знакомую точку входа и одновременно открыть что-то новое.
Плеер поддерживал непрерывное прослушивание и переход к следующему контенту, не отрывая пользователя от текущего трека. Основные разделы, карточки и состояния проектировались как части одного опыта, а не как набор независимых витрин.
Мы много работали с деталями: очередью, настройками, действиями, плейсхолдерами и микроанимациями. Но каждая деталь имела смысл только в связи с главным продуктовым сценарием — включить музыку и не тратить внимание на управление интерфейсом.

Миграция оказалась частью продукта, а не служебным экраном
Мы сначала недооценили миграцию. Но для пользователя переход в новый музыкальный сервис означал риск потерять треки, плейлисты и привычную структуру библиотеки.
Поэтому перенос музыки из социальных сетей стал отдельным сценарием с понятным прогрессом и состояниями. Пользователь видел, сколько треков уже добавлено, мог выбрать нужные композиции и получал предупреждение, когда на устройстве заканчивалось место. Так миграция становилась понятной частью первого опыта в BOOM.

Визуальная система помогла масштабировать продукт и команду
Когда продукт и команда выросли, отдельных удачных экранов стало недостаточно. Мы собрали общую визуальную систему: типографику TT Norms, дополнительную палитру, паттерны, градиенты и персонажа Musicman, включая 3D-версию.
Система давала BOOM узнаваемый характер и одновременно помогала нескольким дизайнерам работать согласованно. В кейсе это не отдельная история про ребрендинг, а инфраструктура продуктового перезапуска и командной работы.



Доработка визуального стиля
После первого прохода по интерфейсу оставался последний слой выразительности. Чтобы пройти эти последние 10%, мы сделали ещё один подход к интерфейсу. Внутри команды сформулировали задачу коротко: «Нужно больше секса» — больше характера и притягательности, без потери ясности сценариев.
Мы усилили визуальную иерархию, детали и эмоциональность интерфейса, сохранив продуктовую основу, которую проверили прототипами.



Результаты
- +20%длительность сессии
- Ростконверсия в подписку
- 4.0+оценка в сторах
До моего перехода в Маркет у нас были идеи для дальнейшего развития: приложение для Apple Watch, десктопная версия, билеты, интеграция с Марусей и другие точки контакта. Приятно видеть, что многие из этих идей нашли отражение в новой VK Музыке.
Основные выводы
Перезапуск продукта нельзя свести к новой оболочке. Он работает, когда команда одновременно меняет структуру, ключевые сценарии, способ переноса пользовательской ценности и систему совместной работы.
Для меня BOOM стал проектом, где личная ответственность за ключевые решения сочеталась с работой над общим направлением команды. Важно было не только сделать сильные экраны, но и собрать цельное решение в условиях высокой неопределённости.
Что сейчас я бы сделал иначе
Сейчас я не стал бы на первом этапе строить «сферического коня в вакууме»: сразу учёл бы требования правообладателей и несовершенство исходных музыкальных баз данных.